Çeşm-i Bülbül Sanatı


          Cam antik dönemden beri kullanıldığı bilinen en eski sanattır. Bazı toplunlar da bu sanat çok gelişmiştir. Osmanlı dönümde de cama olan ilgiyle 18. yüzyılda Venedik' e gönderilen Mehmet Dede İstanbul' a dönünce Beykoz da bir atölye kurar ve geliştirdiği "Bülbül Gözü" anlamına gelen Çeşm-i Bülbül adını alır. Osmanlıdan dünyaya farklı bir teknik olarak miras kalan bu sanat farklı formlarda cam objelerde kullanılan beyaz ve mavi renklerinin burgu şeklinde kullanıldığı bir görüntü oluşturur.


Çeşm- i Bülbül  Sanatı



SANAT İLHAMLI ⛬

"Merhaba! Sanat izleyicisi olarak hazırladığım; Sanat ve Sosyal Bilimler içerikli bloguma hoşgeldiniz! Lütfen yorumlarınızı benimle paylaşın..."

Yorumlar

  1. Yaşamdan Yazılar05 Ocak, 2025

    Çeşm-i Bülbül’ün hikayesi buymuş demek :)

    YanıtlaSil
    Yanıtlar
    1. Şeyma Tuna Dinç 05 Ocak, 2025

      Farklı renklerde var ama en çok mavi beyaz olarak daha çok yapılmış.

      Sil

Yorum Gönder

Sanat İlhamlı Kalın!

ÖNE ÇIKANLAR

III- Kitap Sayfalarından Beyaz Perdeye

Resim
" Körlüğe alıştım, Peki ya yalnızlık, ona da ister istemez alışacağım"  José  Saramago     Jose Saramago'nun  1995 yılında yayınlanan Körlük romanı 2008 de sinemaya uyarlanmıştı.  Distopya tarzındaki kitabın ve filmin konusunu aktarmak istiyorum;    Beyaz bir körlüğe yakalanan insanların zamanla salgın hale gelen bu hastalıktan karantinaya alınmasını konu alır. Tüm ülkeye yayılan bu körlük hastalığıyla insanlar bambaşka bir sürece yol alır. İlk karantinaya alınan kişiler Göz Doktoru ve gördüğü halde kocasını bırakmamak için kör taklidi yapan Doktorun Karısıdır. Daha sonra bir çok kişi karantina sürecine alınır. Tüm bunların oluşması düzeni bozar ve bir takım kişiler yüzünden Doktorun Karısı karantinada cinayet işlemeye mecbur bırakılır.   Doktor ve Karısı     (Mark Rufallo & Julianne Moore)    Körlük, 2008   "Bugün bugündür, yarın da yarın ben bugünden sorumluyum ama kör olursam yarından sorumlu olmayac...
Read more »

Genç Ressam Süleyman Erdoğan ile Söyleşi

Resim
Merhaba Süleyman Bey biraz kendinizden bahseder misiniz?  Süleyman Erdoğan: Merhaba ben Süleyman Erdoğan Hatay doğumluyum. Akdeniz Üniversitesi Mimari Restorasyon bölümü mezunuyum. Liseden de Sanat ve Tasarım çıkışlı olduğum için her zaman resme ilgim vardı. Resim yapmak istiyordum bir şekilde. Resim olarak hayatıma devam etmesem de kendi mesleğime devam etmekteyim. Resim olarak genelde yağlı boya, guaj, akrilik, sulu boya gibi boyalarla çalıştım. Yağlı boya bir ara çok sevdiğim için devam ettim. İki - üç sene kadar resme ara vermek durumunda kaldım. Daha sonra başladığımda sulu boya resme merak sardım. Doğa resimleri yapıyorum. Empresyonizm (İzlenimcilik) üzerine çalışmalarım. Cloude   Monet, Manet...  gibi Ressamlar ilgimi çekiyor. Onlardan feyz alarak resimlerimi gerçekleştiriyorum. Doğa kendimi bana iyi hissettirdiği için yapıyorum. Müzik zevkim ise country ve folk keyifle dinlerim. Süleyman Erdoğan  Restoratör olarak nerelerde çalıştınız şuanda nasıl ...
Read more »

SANATTA YARATICILIK

Resim
    Var olan birikimle özgün, yenilikçi fikirler ve üretimler Yaratıcılığı tanımlar. İnsanlık tüm bu zamana kadar gelişimini yaratıcılıklarına borçludur. İlhamın peşinden merakla ve öğrenme arzusu ile sabırla devam edenler, başta sanat olmak üzere birçok alanda yaratıcılıklarını konuştururlar.     İnsan sağ ve sol beyin fonksiyonlarına sahip. Bunları incelediğimizde sol bilimsel, sağ ise sanatsal yaratıcılığın yoğun olduğu bölümdür. Her insan farklı beyin gelişimine sahip. İletişim araçlarının artması global yani bütüncül bir dünya etkileşimine doğru gitmekte. Bu da insanları daha farklı ve çeşitli pratiklere ister istemez yöneltiyor. Böylece tek bir zeka türünü geliştirmenin yeterli olmadığını biliyoruz. Gardner Çoklu Zeka Kuramı da bu zekanın çok yönlülüğüne değinir. Bu kurama göre 8 tür vardır:  SÖZEL( DİL BİLİMSEL) ZEKA MANTILSAL-MATEMATİKSEL ZEKA SOSYAL ZEKA BİREYSEL ZEKA DOĞACI ZEKA MÜZİKAL ZEKA GÖRSEL ZEKA BEDENSEL ( DEVİNİMSEL) ZEKA    Örneğin...
Read more »

İSTANBUL' DA ŞİFA BULMAK

Resim
  Sanat bana göre insanın şifalanmasını sağlayan bir alanken, "İstanbul'da Şifa Bulmak" adlı sergi ile bu konuda daha da motive etti. Sanat, birçoklarının aksine anlaşılamamak için değil anlaşılmak için yapılır. Bu konu her neyse dünyada ortak bir dil yaratmayı başarır.  İnsanla var olan Sanatın, insanın her halini sorguladığı ve araştırdığı en zor alan. Hayatı zorlaştıran politikalardan uzak insanın varoluşuna anlam ve güzellik katıyor ya da bulunduğumuz kaos içinde şifa sağlıyor.         Sergi İstanbul Taksim / Yaklaşım Tünelinde sergilenmişti. Tali alan olarak kullanılan mekanın şehrin merkezinde, hem de herkesi ilgilendiren bir tema "Şifa" ile kucaklıyor.  Tünel bir ulaşım kanalından ziyade  bir zaman tüneli izleniminde. Heykelden, video işe, yerleştirmeden, resme, fotoğrafa kadar çok çeşitli medyumlar içeriyor.    Şehirlerde farklı mekanları Sanat sergilerine açmak bence çok önemli. Hem şehir ile bütünlük sağlıyor hem de sana...
Read more »

Dönüşüm Etkisi

Resim
 Merhaba değerli okurlar,     Sanat yoluyla dünyayı, insanları ve en önemlisi kendimi anlamaya çalışanlardan biriyim. Kendi dönüşüm yolculuğumda fazlaca deneyim elde ettim. Tabi ki olma haline geldiğimi iddia etmiyorum. Ancak kendi yolumda gördüklerimi aktarmak bana iyi geliyor.     Kişisel gelişim, insan psikolojisi üzerine o kadar çok kitap, görsel yayın var ki içlerinden doğru ve sağlıklı olanları ayırt etmek henüz yolun başında olanlar için kolay olmadığının da farkındayım. Yaşam bizleri bir şeylere dönüştürüyor ama neye? İşte bu sorunun cevaplarını iyi aktaran dönüşüm etkisi yaratacak olan üç kitaptan bahsedeceğim sizlere. Bu kitapları alıp okumayı düşünürseniz paylaştığım sıraya  uygun devam edip okumanız; bu üç kitabın etkisinden daha sağlıklı verim almanızı sağlar.  (Bilimsel yanı olan kısaca ayakları yere basan net ve kolay uygulanabilir içerikli kitapları tavsiye için dikkate alıyorum)   1. REZONANS KANUNU - Pierre Franckh...
Read more »

Doğukan Çiğdem ile Söyleşi

Resim
      Sanatçı Doğukan Çiğdem «Arada Yaşayanlar»  sergisi 9 Ocak 2024 de Galeri/Miz de izleyici ile buluştu. ( 23 Şubat 2024 kadar ziyarete açık) Bende Doğukan Beyin çalışmalarını ilgiyle takip eden bir sanat İzleyicisi olarak sergiyi ziyaret ettim. Sergiyi sanatçısından dinlemek ve heyecanına tanık olmak çok güzeldi. Her sergisi derinlikli sorgulamalara ve öğrenmeye teşvik ediyor. Sanatçımız için eserlerinde titiz çalıştığını söyleyebilirim. Ayrıca mütevazi kişiliği ile de kendinden emin duruşu saygınlığımı daha da arttırdı.       Merhaba Doğukan Bey yeni serginizi tebrik ediyorum. «Arada Yaşayanlar» bize ne anlatıyor?  Doğukan Çiğdem: İlerleme ve gerileme arasında sıkışan beni ve benim gibileri temsil eden bir sergi. Sergide bulunan resimler "Arada Yaşayan" bizleri temsil eden diğer multidisiplinerler ise bunları destekleyen çalışmalar. Çalışmanın üst başlığı "Arada Yaşayanlar" olsa da multidisipliner işlerle ara başlıklar ve küçük başl...
Read more »

ÇOCUKLARLA FELSEFE

Resim
          İnsan, diğer tüm canlılardan farklı olarak düşünen varlık olarak tanımlanır. Çocukluktan yetişkinliğe her daim dış dünyanın nasıl meydana geldiği ve tüm bunların anlamını özel bir merak ile sorgular kısaca felsefe yapar. En yoğun felsefi dönemi aslında erken çocukluk dönemleridir. Çocuk yetişkinlerin bildiği en basit olay, durum ve nesneler hakkında sınırsız hatta sansürsüzce soru sorma eğilimindedir. Bunu bir oyun oynar gibi keyifle anın akışında yapar. Bu merak duygusu çevresindeki yetişkinler tarafından giderildikçe soruları daha da geliştirir. Yetişkinler tarafından kolaya kaçmak adına bazen bu soru sorma dönemleri bastırılmaya çalışılırsa; Çocuk büyüdükçe düşünmenin veya sorgulamanın yanlış ve gereksiz olduğuna kapılabilir. Ama biliyoruz ki soru sormak zeka geliştiren girişimciliği destekleyen çocuğun büyüdüğünde özgüvenli birey olmasını sağlayan çok önemli bir özelliktir.          O zaman "Erken yaşta Felsefe anlatıp fil...
Read more »

Şehrin Dokusu: Heykeller

Resim
    Heykeller şehirlerin önemli bir dokusunu oluşturur. Bu yüzden o şehre ilk kez girenlerin hafızasında dikkat çekip yer edinirler. Şehrin dokusuna uyumlu bir mesaj veren bunu verirken ki estetik onu özgün ve benzersiz kılmalı ki sanat niteliği taşısın. Kömürcüoğlu Kültür Sanat Turizm ve Tanıtım Vakfı tarafından 2011 yılından beri her yıl düzenlenen Uluslararası Taş Heykel Kolonisi 'n deki çalışmalarda yapılan bazı eserler;  Denizli Büyükşehir Belediyesi tarafından şehrin meydanlarında kalıcı olarak sergileniyor. Bu güzel çalışmaların diğer şehirlere de örnek olmasını diliyorum. Bu eserleri ve şehrin diğer bazı heykellerini sizlerle paylaşıyorum.     Şehirlerde gelişi güzel, sanatsal bir estetiğe sahip olmayan aksine şehrin hafızasında yanlış izlenimler doğuran heykelleri görmek durumunda kalmayız umarım. Sanatı sevdirmek istiyorsak önce kentlerimizde bunu başlatmalıyız. Çünkü sanatın ne olduğunu bilmek için orada görmek gerek. Bilmediği bir şeye kimse ge...
Read more »

Sanatçı Bahar Bilici Öztürk ile Söyleşi

Resim
Merhaba Değerli Sanat İlhamlı© okuyucuları Söyleşi köşemizin konuğu Ressam Bahar   Bilici   Öztürk Hanım. Kendisi Gazi Üniversitesi Lisans, Hacettepe Üniversitesi Yüksek Lisans mezunu yakın dönemde  Doktorasını aldı. Aynı zamanda  Denizli de Görsel Sanatlar öğretmeni. Bir yandan da Profesyonel Görsel Sanat çalışmalarını sürdürmekte.  Denizli de kendisiyle keyifli bir sohbet gerçekleştirdik. Gelin Bahar Hanımı daha yakından tanıyalım... Merhaba Bahar Hanım sizi "Uzun Bir Hikâye" serginiz ile tanımıştım. O zamandan bu yana birçok sergide yer aldınız. Peki Bahar Hanımın hikayesini yakından dinlersek neler söyler? Bahar Bilici Öztürk: Merhaba Şeyma'cım öncelikle sürdürdüğün geniş konu çeşitliliğindeki bloğun sayesinde Denizli’ye sağladığın kültürel ve sanatsal etkileşim için çok teşekkür ederim. Geçen sene “Uzun Bir Hikâye” adlı sergime iştirakin ve ardından yaptığın pek çok sanat sohbetleri, ilgili paylaşım ve yazıların bizleri seni tanımış olmaktan dolayı hem gu...
Read more »

Sanatçı Ömür Eke ile Söyleşi

Resim
Merhaba Ömür Hanım bize biraz kendinizden bahseder misiniz? Ömür Eke:  Merhaba, kısaca kendimden bahsedeyim. Denizli doğumluyum, İlk, orta ve lise tahsilimi Denizli’de yaptım. Resim, klasik olacak belki ama çocuk yaşta hayatıma girdi. Bir virüs gibi. Ülkenin Sosyo - Siyasi sürecinin ağır şartlar oluşturduğu sağ-sol çatışmalarından dolayı akademiye gidemedim. Resim yapmayı hiç bırakmadım o dönemlerden beri.. Alaylılardanım.. Diyebilirim ki, oto didaktik yani kendi kendimi yetiştirdim. Bu yolla bir yere gelmek demek; düşe, kalka yılmadan zorlu ve sancılı bir süreci göze almak demek.  Kısa dönem teknik alt yapımı güçlendirmek için Denizli Devlet Güzel Sanatlar Galerisine bağlı Şemsioğlu ve Celal Günaydın atölyesinde çalıştım. Daha sonra kendime ait Eke Sanat Galerisi ' ni ve Atölyemi açtım. Üç yıl sonra galerimi kapattım. Eğitimi önceleyerek iki arkadaş Atölye Mavi ’yi açtık. Katılımlarla bu sayı arttı, Kent Kültürü Sanat Hareketine evrildi. Bu girişimler bir müddet devam ...
Read more »